art from gugging / kunst aus gugging

Klassische und gegenwärtige Positionen aus Gugging: Eine Einführung zu den Gugginger Künstler*innen und ihrer Kunst aus sieben Jahrzehnten.

Von klassischen Meisterwerken des Universalkünstlers August Walla bis zu den kleinformatigen Zeichnungen von Leopold Strobl: Dieses Buch zeigt die gesamte Bandbreite an kreativer Produktion der Gugginger Künstler*innen und versammelt aktuelle sowie klassische Positionen aus über sieben Jahrzehnten. Vertreten sind August Walla und Leopold Strobl sowie Laila Bachtiar, Leonhard Fink, Johann Fischer, Johann Garber, Johann Hauser, Ernst Herbeck, Franz Kernbeis, Heinrich Reisenbauer, Arnold Schmidt, Philipp Schöpke, Jürgen Tauscher, Oswald Tschirtner und Karl Vondal.

art from gugging / kunst aus gugging, hrsg. Nina Ansperger: Hardcover, deutsch/englisch, mit zahlreichen Abbildungen, 184 Seiten, Format: 200 x 270, Residenz Verlag, Erscheinungsdatum: 14.06.2024, € 22,00, ISBN: 9783701736171

gugging inspiriert.! von bowie bis roth

Die Gugginger Künstler*innen, ihre Kunst, als auch deren Wohn- und Arbeitsplatz das Haus der Künstler inspirieren Kunstschaffende aus verschiedenen Genres von Beginn an. Egal ob Musik, Bildende Kunst, Literatur, Fotografie oder Modedesign: Seit den 1960er-Jahren ist Gugging für Künstler*innen ein magischer Ort. Dieser diente auch David Bowie als Inspirationsquelle, der für sein Album „1. Outside“ die Gugginger Künstler*innen besuchte und die Stimmung des Besuchs ins Studio mitnahm. Der österreichische Schriftsteller Gerhard Roth verewigte die Gugginger Künstler*innen sowohl in seinem literarischen als auch fotografischen Werk. Im Buch vertreten sind neben Bowie und Roth auch Arnulf Rainer, Peter Pongratz, Johann Rausch, und die Fotografin Christine de Grancy, die Bowie in Gugging begleitet hat. Auch der schottische Modemacher Christopher Kane ist Thema der Publikation.

gugging inspiriert.! von bowie bis roth, hrsg. Nina Ansperger: Broschiert, deutsch/englisch, mit zahlreichen Abbildungen, 240 Seiten, Format: 240 x 270, Residenz Verlag, Erscheinungsdatum: 29.03.2023, € 29,90, ISBN: 9783701735792

brut favorites.! feilacher’s choice

Johann Feilacher präsentiert seine persönlichen favorites – Contemporary Art, Tribal Art und Artefakte – zum Abschluss seiner Tätigkeit am museum gugging.

Nach annähernd vier Jahrzehnten Ausstellungstätigkeit für Art Brut Künstler*innen mit einem Schwerpunkt auf der Kunst aus Gugging und 16 Jahren als künstlerischer Direktor kuratiert Johann Feilacher im Herbst 2022 seine letzte Schau für das museum gugging. Gezeigt werden seine persönlichen Favoriten aus Art Brut, Contemporary Art, Tribal Art und Artefakte. Der umfangreiche Katalog geht auch auf die Geschichte des museum gugging, dessen Ziele und bisherigen Ausstellungen seit der Gründung 2006 ein. brut favorites.! präsentiert nicht nur Meisterwerke der Art Brut. Johann Feilacher zeigt einmal mehr auf, wie die Gegenüberstellung von (scheinbar) Gegensätzlichem zu Diskurs und Dialog führen kann.

brut favorites.! feilacher’s choice, hrsg. Johann Feilacher, Hardcover, deutsch/englisch, mit zahlreichen Farbabbildungen. Mit Textbeiträgen von Christian Berst, Johann Feilacher, Irina Katnik, Nina Katschnig, Cornelia Manegold und Frank Maresca, 256 Seiten, Format: 244 x 300, Residenz Verlag, Erscheinungsdatum: 29.09.2022, € 39,90, ISBN: 9783701735778

connected - marianne maderna im dialog mit den künstlerInnen aus gugging

HUHUMAN – wie ein Kinderschreck – nennt Maderna die flachen hängenden Figuren aus fluoreszierendem Plexiglas, die in der Ausstellung connected auf Meisterwerke der Gugginger KünstlerInnen treffen. Die Figuren zeigen wiederkehrende archetypische Verhaltensmuster und bilden ein Welttheater. Das Apotropäische, der Unheil abwendende Abwehrzauber als uralte Funktion der Kunst ist Zweckbestimmung dieser Werke. Die schonungslos und übersteigert wiedergegebenen Beobachtungen der Gugginger sind, wie die HUHUMAN, Spiegel wie Mahnung. Mit einem Essay der Kunsthistorikerin Eva Badura-Triska und einem Interview mit dem künstlerischen Direktor des museum gugging, Johann Feilacher.

connected marianne maderna im dialog mit den künstlerInnen aus gugging, hrsg. Johann Feilacher; Hardcover, deutsch/englisch, mit zahlreichen Abbildungen, 40 Seiten, Format: 210x297, Residenz Verlag, Erscheinungsdatum: 12.11.2020, € 19,90, ISBN: 9783701735259

visualized dreams... buchmann / fischer / korec

Drei Art Brut Künstler*innen, die ihre Träume in ihren Werken verewigten, stehen im Fokus dieser Publikation: die Schweizerin Ida Buchmann (1911-2001) und zwei Künstler aus Gugging, Johann Korec (1937-2008) und Johann Fischer (1919-2008).

Sang Ida Buchmann während des Malens laut Lieder, deren Texte in ihre Werke Eingang fanden, so sind es Liebesträume, die Johann Korec inspirierten und die er auch in seinen Bildern kundtat. Johann Fischer hingegen schrieb über die Wunsch-Vorstellungen, die er sich von der Welt machte. Alle drei haben eine eigene Schriftsprache und ihre Lettern sind Teil der Gesamtgestaltung geworden. Gemeinsam ist ihnen auch die prominente Stellung innerhalb der Art Brut. Ihre Werke sind in renommierten öffentlichen und privaten Sammlungen und internationalen Ausstellungen vertreten. Der opulent gestaltete Bildband wird ergänzt mit Textbeiträgen von Nina Ansperger, Johann Feilacher, Nina Katschnig und Anke Wiedmann.

visualized dreams... buchmann / fischer / korec, hrsg. Johann Feilacher; Hardcover, deutsch/englisch, mit zahlreichen Abbildungen, 192 Seiten, Format: 253 x 300, Residenz Verlag, Erscheinungsdatum: 21.09.2021,€ 29,00, ISBN: 9783701735525

oswald tschirtner.! das ganze beruht auf gleichgewicht.

Oswald Tschirtner, einer der bekanntesten und erfolgreichsten Künstler aus Gugging, würde 2020 seinen 100. Geburtstag feiern. In seinem von 1971 bis 2006 geschaffenen OEuvre bilden abstrahierte Menschendarstellungen - die unverkennbaren „Kopffüßler“ - das Herzstück seiner Kunst. Dabei kennzeichnet eine reduzierte Formensprache mit schwarzen Linien und einigen Farbakzenten die Fragilität und Poesie seines zeichnerischen Schaffens. Anlässlich seines 100. Geburtstags beleuchtet dieses erste umfassende monografische Buch die wichtigsten Positionen und Schaffensperioden des Künstlers Oswald Tschirtner.

oswald tschirtner.! das ganze beruht auf gleichgewicht, hrsg. Nina Ansperger, Johann Feilacher, Maria Höger, Nina Katschnig, Lisa Windischbauer, gebunden, 450 S. mit zahlreichen Abbildungen in Farbe und s/w, Deutsch und Englisch, 277 x 280 mm, Residenz Verlag: Wien - Salzburg, 2020, € 39,90. ISBN: 9783701735136

gehirngefühl.! kunst aus gugging von 1970 bis zur gegenwart

---VERGRIFFEN ---

1970 fand die erste Ausstellung von Werken der späteren Künstler*innen aus Gugging in einer Wiener Galerie statt. Es war der Anfang eines beispielhaften Aufstiegs von Vertreter*innen der Art Brut in der Kunstwelt. Nach rund fünf Jahrzehnten haben sich die äußeren Bedingungen völlig geändert – viele der Gugginger Künstler*innen sind weltberühmt, ein eigenes Museum ist ihnen gewidmet. Neben der Geschichte der Künstler*innen aus Gugging versammelt dieser liebevoll gestaltete Band mehr als 300 Kunstwerke aus fast fünf Jahrzehnten. Besonderes Augenmerk wird auch auf die Künstlerinnen und Künstler, die sich im Kunstzentrum in Gugging in den letzten Jahren entwickeln konnten, gelegt. Mit dabei sind: Laila Bachtiar, Leonhard Fink, Johann Garber, Johann Hauser, Helmut Hladisch, Rudolf Horacek, Arnold Schmidt, Günther Schützenhöfer, Jürgen Tauscher, Oswald Tschirtner, Karl Vondal, August Walla u. v. a.

gehirngefühl.! kunst aus gugging von 1970 bis zur gegenwart. Hrsg. Nina Ansperger und Johann Feilacher. Hardcover, deutsch/englisch, mit zahlreichen Abbildungen, 386 Seiten, Format: 307 x 361 mm. Residenz Verlag, 2018, € 35,00. ISBN: 978-3-7017-3450-4.

philipp schöpke

Philipp Schöpkes rätselhaftes und bizarres Werk gehört zweifellos zu den interessantesten der in Gugging entstandenen künstlerischen Œuvres. Sein Schicksal steht beispielhaft für all jene Art Brut-Künstler*innen, die aufgrund ihrer Position am Rande der Gesellschaft zu Lebzeiten unbeachtet blieben. Johann Feilacher erkannte früh die Außergewöhnlichkeit von Schöpkes Arbeit und förderte dessen Potential und Werk. Damit legte er den Grundstein für eine Neubewertung des Künstlers, dessen Leben und Schaffen dieser Band erstmals in großem Umfang präsentiert. Zwei Jahrzehnte nach seinem Tod ermöglichen Buch und Ausstellung damit die (Wieder)Entdeckung von Philipp Schöpke.

philipp schöpke. Hrsg. Johann Feilacher und Maria Höger. Hardcover, deutsch/englisch, mit zahlreichen Abbildungen, 176 Seiten, Format: 304 x 257 mm. Residenz Verlag, 2018, € 24,90. ISBN: 978-3-7017-3481-8.

johann garber.! bastler und meistermaler und

karl vondal.! erotisches

Das Buch erschien anlässlich der Ausstellungen johann garber.! bastler und meistermaler und karl vondal.! erotisches im museum gugging von 7. September 2017 bis 7. Jänner 2018. Dieses Buch widmet sich zwei Gugginger Künstlern der Gegenwart: Johann Garber und Karl Vondal, die in ihrem künstlerischen Werk inhaltlich die Beschwörung des Paradiesischen verbindet. 

Johann Garbers (geb. 1947) vielfältige Schöpfungen faszinieren durch ihre überbordende Fülle. Seine Zeichnungen mit Feder und Tusche entführen im klaren Schwarzweiß in Lebenswelten von Mensch und Tier. Hauptgestaltungselement sind dabei Ornament und Muster, mit denen er darüber hinaus seine Objekte überzieht. 
In Karl Vondals (1953–2024) Kunst stehen erotische Fantasien im Vordergrund, die er innerhalb verschiedener Sujets, wie ein Regisseur, in Szene setzt. Collageartige Bilder aus zusammengeklebten Papieren und ausgeschnittenen, selbstgezeichneten Motiven, die er durch eine narrative Ebene ergänzt, bilden den Kern seines künstlerischen Schaffens. 

johann garber.! bastler und meistermaler und karl vondal.! erotisches. Hrsg. Nina Ansperger, Johann Feilacher und Maria Höger. Hardcover, deutsch/englisch, mit zahlreichen Abbildungen, 174 Seiten, Format: 307 x 260 mm. Residenz Verlag, 2017, € 22,00. ISBN: 978-3-7010-3438-2.

johann hauser ... der künstler bin ich!

Ein Mann zeichnet ein Rechteck, das etwas schief gerät. Oder ist es seine Kreativität, die ihn die Vorlage verändern lässt? So einfach begann die Karriere des Johann Hauser, die ihn zu einem der größten Art Brut-Künstler*innen aller Zeiten machen sollte. Arnulf Rainer nannte ihn „einen der besten Zeichner“, für Peter Pongratz wurde Hauser der Lehrer, der ihm zeigte, was Kunst war. Johann Hauser, der 1949 nach Gugging kam, wo er bis zu seinem Tode bleiben sollte, wurde von Leo Navratil entdeckt und über das Kopieren der Zeichnungen anderer Patienten an den künstlerischen Ausdruck herangeführt. 1965 wurden seine Werke erstmals veröffentlicht und ab 1979/1980 regelmäßig ausgestellt. Dieses Buch gewährt Einblicke in Leben und Werk des Künstlers.

johann hauser ... der künstler bin ich!. Hrsg. Johann Feilacher. Sonderausgabe im Schuber (250 Exemplare), Silberschnitt nummeriert und signiert. Hardcover, 516 Seiten mit 584 Abbildungen, deutsch / englisch, Format: 270 x 315 mm. Residenz Verlag, 2016, € 39,90. ISBN: 978-3-7017-3396-5.

navratils KÜNSTLER-GÄSTEBUCH.!

Leo Navratil, der legendäre Gründer des Gugginger Zentrums für Kunst-Psychotherapie, war nicht nur ein unermüdlicher Förderer seiner heute als Vertreter*innen der Art Brut weltberühmten „Patienten-Künstler“, mit vielen Künstler*innen aus Gugging verband ihn auch eine ganz persönliche Beziehung. Davon zeugt sein erstmals als Faksimile veröffentlichtes „Gästebuch“ aus den 60er und 70er Jahren, in dem sich zahlreiche Gugginger Künstler wie Johann Hauser, August Walla, Oswald Tschirtner und Rudolf Limberger, aber auch Besucher*innen wie Alfred Hrdlicka und Franz Ringel mit eigenen Zeichnungen und Beiträgen verewigten.

navratils KÜNSTLER-GÄSTEBUCH.!. Hrsg. Johann Feilacher. Leineneinband, 152 Seiten, mit zahlreichen Abbildungen, deutsch und englisch, 325 x 410 mm. Residenz Verlag, Wien - Salzburg, 2015, € 34,90. ISBN: 978-3-7017-3361-3.

gugging meisterwerke.! 

– VERGRIFFEN –

Erstmals führt dieser Band die rund einhundert wesentlichsten Meisterwerke der Künstler*innen aus Gugging zusammen, die vielfach seit Jahrzehnten in internationalen Sammlungen beheimatet sind. Die bedeutendsten Werke der Gugginger Künstler*innen werden in ihrer Einmaligkeit präsentiert und ihre Entstehung und Geschichte beschrieben – darunter Meilensteine wie Johann Hausers berühmte Bildnisse von Frauen oder Rudolf Horaceks unverwechselbare Zeichnung, die zum Logo des museum gugging wurde. In exemplarischer Dichte begegnen wir Hauptwerken August Wallas, Philipp Schöpkes, Oswald Tschirtners und vieler anderer Künstler*innen, die von Gugging aus weltberühmt wurden, wir lernen ihre Schöpfer*innen kennen und erfahren Besonderheit und Vielfalt der Art Brut. 

gugging meisterwerke.!. Hrsg. Johann Feilacher. Klappenbroschur, 400 Seiten, deutsch und englisch, 240 x 300 mm. Residenz Verlag, Wien - Salzburg, 2014, € 19,90. ISBN: 978-3-3017-3334-7.

small formats

– VERGRIFFEN –

Die Ausstellung small formats fand von 17.10.2013 - 09.03.2014 im museum gugging statt. Mit ihren unterschiedlichen Bildsprachen reagieren die Künstler*innen aus Gugging auf eine ganz besondere Anforderung: Werke im Kleinformat – in Postkartengröße – zu schaffen. Auf einer Fläche von 155 Quadratzentimetern müssen sie Form und Inhalt beherrschen und sich auf das Wesentliche konzentrieren. Dieses kostbare Künstler*innenbuch versammelt rund 300 Werke aus den letzten fünf Jahrzehnten im Originalformat, begleitet von Texten der Gugginger Schriftsteller. 
Mit dabei sind die Künstler*innen August Walla, Oswald Tschirtner, Johann Hauser, Franz Kernbeis, Philipp Schöpke, Karoline Rosskopf, Franz Kamlander, Johann Binner, Anton Dobay, Johann Garber, Johann Fischer, Günther Schützenhöfer, Ernst Herbeck, Karl Vondal u.v.a.

small formats. Hrsg. Johann Feilacher. Hardcover, 400 Seiten, Format: 105 x 148 mm. Residenz Verlag, Wien - Salzburg, 2013, € 24,90. ISBN: 978-3-7017-3324-8.

adria.! sartore

Beeindruckende Porträts der italienischen Künstlerin.
Die italienische Künstlerin Adria Sartore malt junge Mädchen – in altmeisterlicher Manier. ihr besonderes Augenmerk gilt deren Gesichtsausdruck. Sie hält verschiedenste Gemütsäußerungen fest, die von der Körpersprache der Mädchen verstärkt werden. Adria Sartore stellt das Gesicht als Spiegel der Seele und als Spiegel unserer Fantasien dar. Ihre Bilder geben der Interpretation viel Raum und sind von einer beeindruckenden Ausdruckskraft, die sich den derzeitigen Strömungen der Gegenwartskunst bewusst widersetzt. 
Adria Sartore geboren 1969 in Genua, studierte Philosophie und Ästhetik in Genua sowie an der Kunstakademie Brera in Mailand. Zahlreiche Auszeichnungen und Einzelausstellungen.

adria.! sartore. Hrsg. Johann Feilacher. Hardcover, 60 Seiten, Format: 200 x 220 mm. Residenz Verlag, Wien - Salzburg, 2013, € 15,90. ISBN: 978-3-7017-3310-1.

faces.!

Inszenierte Fotografie von Mathias Braschler und Monika Fischer.

Chinesische Bäuer*innen oder US-amerikanische Anwälte oder die berühmtesten Fußballer der Welt, direkt nach dem Spiel: Auf ihren Reisen rund um die Welt fotografieren Mathias Braschler und Monika Fischer Menschen in ihrer Umgebung, in ihrer Lebenssituation. Im Zentrum steht die individuelle Identität, die bildnerisch umgesetzt wird. Die Porträtierten präsentieren sich stolz, verlieren die Scheu vor der Entblößung, zeigen sich, wie sie sind. im Spiel mit der Inszenierung gelingt den Fotografen die Abbildung der Individualität in intensiver Weise.

Mathias Braschler geboren 1969 im Aargau, Schweiz. Seit 1994 Fotograf für Magazine und Zeitschriften, 1999 erschien sein erstes Fotobuch „Madison Avenue“.
Monika Fischer geboren 1971 in St. Gallen, Schweiz. Studium der Germanistik, Romanistik, Szenographie, arbeitet als Dramaturgin an der Züricher Oper. Beide leben in New York und Zürich.

faces.!. Hrsg. Johann Feilacher. Hardcover, 184 Seiten, Format: 240 x 300 mm. Residenz Verlag, Wien - Salzburg, 2013, € 39,90. ISBN: 978-3-7017-3312-5.

august walla.! weltallendeland

Weltallende: das Monumentalwerk zu Leben und Schaffen eines Ausnahmekünstlers. 

August Walla ist einer der weltweit bekanntesten Künstler der Art Brut. Sein ganzes Leben war ein langer Prozess des Schaffens. Das künstlerische Werk, das dabei weitgehend unabhängig entstanden ist, ist völlig eigenständig und zugleich unglaublich vielgestaltig. Die groß angelegte Monographie, die hier nun in vier Bänden vorliegt, trägt dieser Vielseitigkeit Rechnung. Sie beinhaltet Reproduktionen seiner Werke, Texte und Dokumente zu seinem Leben, zu Wallas Aktionismus, seiner Fotografie und Environmental Art, Faksimiles seiner Briefe, seiner Schriften und Zeichenblöcke. Texte von Dr. Gisela Steinlechner, Gerhard Roth, Nina Katschnig, Margit Zuckriegl, Silvie Aigner und Helmut Zambo ergänzen das monumentale Werk.

august walla.! weltallendeland. Hrsg. Johann Feilacher. 4 Bände im Schmuckschuber, Hardcover, 750 Seiten, mit ca. 1.000 Abbildungen, Format: 240 x 300 mm. Residenz Verlag, Wien - Salzburg, 2012, € 149,00. ISBN: 978-3-7017-3275-3.

der korec johann...!

Katalog zur Ausstellung im museum gugging: 10. November 2011 bis 4. März 2012.
Das Werk von Johann Korec (1937–2008) ist von großer malerischer und „kalli“- grafischer Qualität. Klare Konturen werden mit Farbe vereint und oft überarbeitet. Dabei bleibt der Text, der für den Künstler von besonderer Bedeutung ist und einen großen Teil seiner Werke prägt, immer sichtbar erhalten. Schrift und Text sind für Korec bedeutsam – er wollte dem Betrachter in jedem Bild etwas mitteilen, von erotischen Vorstellungen und Erlebnissen bis hin zu seiner Liebe zum Zirkus oder zu den Tieren. 
Der Katalog zur Ausstellung im museum gugging zeigt eine große Auswahl an Werken der Frühzeit und solchen der späten Jahre des Künstlers. Der Katalog wird ergänzt durch eine Biografie des Künstlers von Johann Feilacher und einen Bericht zu seinem Leben von Nina Katschnig, die Johann Korec beide über Jahrzehnte kannten.

der korec johann...!. Hrsg. Johann Feilacher. Hardcover, 60 Seiten, Format: 240 x 300 mm. Residenz Verlag, Wien - Salzburg, 2011, € 16,90. ISBN: 978-3-7017-3269-2.

gaston chaissac.! 

Mit einem Beitrag von Peter Baum.

Der französische Maler und leidenschaftliche Briefeschreiber Gaston Chaissac (13.8.1910 - 7.11.1964) beeinflusste seinen Kollegen Jean Dubuffet wesentlich, dieser zählte die Werke Chaissacs zuerst zur Art Brut, was er aber später revidierte. Zeitlebens war Chaissac nicht in der Lage, seinen Lebensunterhalt durch seine Kunst zu bestreiten, war er doch ein Außenseiter, der keinen Zugang zur Kunstszene fand. Erst nach seinem Tod wurde er als bedeutender Künstler anerkannt und wird mit 125 Werken, Zeichnungen, Collagen, Malereien und bemalten Objekten – Totems, im museum gugging präsentiert.

gaston chaissac.!. Hrsg. Johann Feilacher. Hardcover, 192 Seiten, deutsch/englisch, Format: 240 x 300 mm. Residenz Verlag, Wien - Salzburg, 2011, € 34,90. ISBN: 978-3-7017-3239-5.

sava.! sekulic

Sava Sekulic (1902–1989), geboren in Dalmatien, zog nach einer Verletzung im Ersten Weltkrieg als Gelegenheitsarbeiter durch Jugoslawien. In seinen vom Volksglauben beeinflussten Bildern in klaren Farben tauchen mystische Motive und mythologische Gestalten, halb Tier, halb Mensch, in teils naiver Gegenständlichkeit auf und füllen den Bildraum flächig aus.

sava.! sekulic. Hrsg. Johann Feilacher. Hardcover, 60 Seiten, deutsch/englisch, Format: 200 x 220 mm. Residenz Verlag, Wien - Salzburg, 2010, € 16,90. ISBN: 978-3-7017-3214-2.

judith.!

 Judith Scott: bevor sie eine der bekanntesten Art / Brut-Objektkünstlerinnen weltweit wurde, lebte Judith Scott (1943–2005) – sie hatte ein Down-Syndrom und war taub – 35 Jahre in der Isolation. Dann trat sie aus der Verschlossenheit heraus und schuf aus Garnen, Stoffresten und Alltagsmaterialien grandiose organische Skulpturen.

judith.!. Hrsg. Johann Feilacher. Broschur, 80 Seiten, Format: 240 x 300 mm. Residenz Verlag, Wien - Salzburg, 2010, € 14,90. ISBN: 978-3-7017-3224-1.

shields.! kunst aus neuguinea

Die Schilde der Männer aus den Tälern des Hochlandes Neuguineas sind einmalige Kunstwerke. Die aus Luftwurzeln gehauenen Holzplatten wurden zur Leinwand des Künstlers, auf die er mit natürlichen Pigmenten seine abstrakten Bilder schafft, mit der Kraft der Ahnenkultur.

shields.! kunst aus neuguinea. Hrsg. Johann Feilacher. Broschur, 128 Seiten, Format: 240 x 300 mm. Residenz Verlag, Wien - Salzburg, 2010, € 19,90. ISBN: 978-3-7017-3225-8.

hauser´s frauen.!

– VERGRIFFEN – 

Johann Hauser (1926-1996) wurde schon sehr früh der Star unter den Gugginger Künstler*innen. Mit seinem prägnanten Strich, von Jean Dubuffet bis Arnulf Rainer hoch geschätzt, war seine Kunst schnell anerkannt.
Unter Hausers Motiven stach eines besonders hervor: die Frau. Hauser zeichnete sehr direkt erotische Frauen mit demonstrativ großen Geschlechtsmerkmalen. Seinen Zenit erreichte er im Sommer 1986 mit den "drei Frauen".

hauser´s frauen.!. Hrsg. Johann Feilacher. Hardcover, 60 Seiten, deutsch/englisch, Format: 200 x 220 mm. Residenz Verlag, Wien - Salzburg, 2010, € 16,90. ISBN: 978-3-7017-3191-6.

duo.!

Zwei Künstler, die in Gugging gelebt und gearbeitet haben, werden mit dem Buch zur Ausstellung „duo.!“ im museum gugging präsentiert: Anton Dobay (1906–1986) und Oswald Tschirtner (1920–2007).
Anton Dobays Werke, in erster Linie mit Bleistift, Farbstiften und Wachskreide gearbeitet, entstanden selten als freie Schöpfungen: Von Leo Navratil angeregt, zeichnete er vorwiegend nach Vorlagen. In nur zehn Jahren schuf er etwa vierhundert Werke, bevor seine Kraft für immer versiegte. Sein Oeuvre wird hier erstmalig umfassend gezeigt. Oswald Tschirtner, Oskar-Kokoschka-Preisträger, wird mit seinen größten Formaten präsentiert: Leinwände von zwei mal sechs Metern, Werke, die er während der Produktion nie im ganzen Umfang sah, weil er sie nur teilweise ausgerollt hatte, als er auf einem kleinen Tisch daran arbeitete. Der Künstler zeigt mit diesen Werken seine Fähigkeit, seine meist kleinformatigen Zeichnungen mit Feder und Tusche in jede Dimension umzusetzen.
Mit Texten des Herausgebers Johann Feilacher, der die Ausstellung im museum gugging kuratiert, und Leo Navratil, der die Künstler betreute.

duo.!. Hrsg. Johann Feilacher. Hardcover, 148 Seiten, Format: 240 x 300 mm. Residenz Verlag, Wien - Salzburg, 2009, € 29,00. ISBN: 978-3-7017-3127-5.